Buste de Camille Claudel

    Buste d’Auguste Rodin (Camille Claudel 1864-1943)

Cette sculpture représente le sculpteur Auguste Rodin. L’artiste Camille Claudel, a connu Rodin en 1883 et l’année suivante elle a commencé à travailler dans son atelier. Ils sont devenus amants et ils ont eu une grande influence l’un dans l’oeuvre de l’autre. Comme on voit ici, Camille Claudel a sculpté un buste de Rodin, mais Rodin a fait aussi beaucoup de sculptures inspirées par Claudel. La relation entre ces deux artistes a été passionnée mais compliquée; mais cette collaboration artistique et les controverses de leur relation ont aussi enrichi leur oeuvre.

MAR ORTEGA

AHIDOUS

AHIDOUS

L’ahidous est une danse traditionnelle pratiquée par les tribus berbères du Moyen Atlas au Maroc, dans laquelle hommes et femmes, coude à coude, forment des rondes souples et ondulantes, accompagnées de chants (en berbère izli, izlan) rythmés par le bendir.


L'ahidous est connu pour être le divertissement préféré des Amazighs du Maroc central et leur moyen d'expression le plus complet et le plus vivant. On le danse à l'occasion des moindres fêtes et même, l'été, après la moisson, presque tous les soirs dans les villages.

         

Les danseurs se mettent en cercle, en demi-cercle, ou sur deux rangs se faisant face, hommes seuls, femmes seules, ou, hommes et femmes alternés, étroitement serrés, épaule contre épaule, ils forment bloc. La danse est rythmée au tambourin et par des battements de mains. Les mouvements sont collectifs ; c'est un piétinement, un tremblement qui se propage, entrecoupé d'ondulations larges, coups de vent sur les blés. Par leur aisance et leur ensemble, ils témoignent d'un sens du rythme remarquable. Toutefois, tous faisant presque toujours le même geste en même temps, c'est surtout un ensemble de juxtaposition que l'ahidous présente. En ce sens, il est très caractéristique de la mentalité des Amazighs. L'ahwach dansé par les Chleuhs de l'Atlas occidental est déjà fort différent.

HIND BELMAQROUT

"Une si longue lettre"

UNE SI LONGUE LETTRE DE MARIAMA BÂ

Une si longue lettre est une œuvre majeure, pour ce qu'elle dit de la condition des femmes. Ledit roman retrace ainsi tout au long des vingt-huit lettres qui le composent, les différentes étapes et péripéties de la vie de deux amies d’enfance, Ramatoulaye Fall et Aïssatou Bâ.


Elle y évoque leurs souvenirs heureux d'étudiantes impatientes de changer le monde, et cet espoir suscité par les Indépendances. Mais elle rappelle aussi les mariages forcés, l'absence de droits des femmes. Et tandis que sa belle-famille vient reprendre les affaires du défunt, Ramatoulaye évoque alors avec douleur le jour où son mari prit une seconde épouse, plus jeune, ruinant vingt-cinq années de vie commune et d'amour. La Sénégalaise Mariama Bâ est la première romancière africaine à décrire avec une telle lumière la place faite aux femmes dans sa société.

Grand classique et œuvre incontournable dans la littérature africaine contemporaine, Une si longue lettre, roman épistolaire de l’auteure sénégalaise Mariama Bâ, a été publié pour la première fois en 1979. De renommée internationale, car traduit par la suite en vingt langues différentes, la présente œuvre demeure incontestablement aujourd’hui une référence en matière de culture négro-africaine. En outre, Mariama Bâ fut la première romancière africaine à avoir osé lever le voile sur certaines réalités sociales propres au continent africain en général et à son pays en particulier, le Sénégal. Elle réfléchit aux problèmes auxquels la société qui l’entoure doit faire face : polygamie, castes et l'exploitation de la femme.





Une leçon de courage d’une femme digne. Une plume poétique et colorée. Un livre à lire et à faire lire, les yeux grands ouverts.

Fatoumata Biaye

Le boléro de Ravel

                        LE BOLÉRO DE RAVEL

     Le boléro de Ravel est une pièce  créée par le compositeur français Maurice Ravel en 1928, écoutée pour la première fois  á l'Opéra Garnier de Paris, le 28 novembre de cette année-ci.

  
    C'est un mouvement orchestral   inspiré d’ une dance espagnole. C'est la plus célèbre pièce du musicien, et le maximum exposant de la musique du xxème siècle.  

   Le boléro doit sa popularité à la mélodie enveloppante inspirée des thèmes hispano-arabes.

  

   Le boléro est une pièce écrite pour une orchestre symphonique et les instruments sont deux petites flûtes, un hautbois d'amore, un saxophone soprano et une petite trompette en ré.   


ELENA ARTAZA 

     

Bal du Moulin de la Galette

                     Bal du moulin de la Galette

Auguste Renoir  né à  Limoges le en 1841  et  mort   en 1919, est l'un des plus célèbres peintres français.Membre à part entière du groupe impressionniste il évolue dans les années 1880 vers un style plus réaliste sous l'influence de Raphaël.  

Cette toile achevée en septembre 1876 est une huile sur toile qui mesure 1,31 m de hauteur par 1,75 m de largeur. Elle  est maintenant conservée au musée d’Orsay. La scène se déroule en plein air, au Moulin de la Galette à Montmartre. Les personnes présentes dans la scène sont des amis du peintre. 

On peut définir trois plans: au premier plan on a la discussion des personnes assises, au second plan les danseurs et au troisième plan des bâtiments où l’on aperçoit l’orchestre.

Au lieu d’utiliser comme le font la plupart des peintres, la netteté au premier plan puis progressivement un flou, il met le flou partout et la seule distinction de profondeur se fait par la taille des personnes représentées.  

 Renoir utilise des couleurs pastel plus ou moins vives à certains endroits.

"Madame Bovary"

Madame Bovary est un roman de Gustave Flaubert  paru en 1857 dont le titre original est Madame Bovary, mœurs de province.

Fille d'un riche fermier, Emma Rouault épouse Charles Bovary,  

Elevée dans un couvent, Emma aspire à vivre dans le monde de rêve dont parlent les romans à l'eau de rose qu'elle y a lus.

Son mari décide  de s'installer   à  Yonville-l'Abbaye.

Là, elle fait connaissance des personnalités locales, Homais, pharmacien progressiste et athée, le curé Bournisien, Léon Dupuis, clerc de notaire, Rodolphe Boulanger, gentilhomme campagnard.

La naissance d'une fille la distrait un peu, mais bientôt Emma cède aux avances de Rodolphe. Elle veut s'enfuir avec son amant qui, lâche, l'abandonne.

Emma croit en mourir, traverse d'abord une crise de mysticisme, puis plus tard, au théâtre de Rouen, revoit Léon, revenu de Paris. Elle devient très vite sa maîtresse.

                                                      

Installée dans sa liaison, Emma Bovary invente des mensonges pour revoir Léon, et dépense des sommes importantes, qu'elle emprunte à un marchand trop complaisant, Lheureux.

Un jour, celui-ci exige d'être remboursé. Emma, par peur du jugement qui va être prononcé contre elle, tente d'emprunter auprès de Léon, puis de Rodolphe. Tous deux la repoussent, et Emma s'empoisonne avec l'arsenic dérobé chez le pharmacien.

Madame Bovary a été profondément influencé par Don Quichote, de Cervantes.  Alonso Quijano et Emma Bovary désirent ardemment imposer les conventions du roman de chevalerie et des œuvres romantiques, respectivement, à la vie, ce qui mène « le héros et l'héroïne à la destruction, la désillusion et finalement à la mort ».

 

LA CATHÉDRALE DE REIMS

                                                                 

 Notre-Dame de Reims, chef-d’oeuvre de l’art gothique, est l’un des tout premiers monuments inscrits au patrimoine mondial de l’humanité par l ‘UNESCO en 1991. Elle accueille chaque année un million de visiteurs.

    C’est une cathédrale du XIII^e siècle, l'une des réalisations majeures de l'art gothique en France, tant pour son architecture que pour sa statuaire car elle compte  plus de 2 300 statues.  Elle a été achevée au XIV siècle.

     Depuis l'extérieur, l'impression est, comme pour toutes les églises gothiques, celle d'un grand élan vers le ciel. Les deux tours occidentales sont dépourvues de flèches mais culminent tout de même à près de 82 mètres de hauteur.

Le point le plus élevé est l'ange du clocher situé au-dessus de l'abside à 87 mètres.   La cathédrale est   orientée non pas vers l'Orient, mais dans l’axe du solstice d'été.

   Longue extérieurement de près de 150 mètres et large au niveau de la nef de 34 mètres, la surface intérieure est de 4800 m². Haute sous voûte de 38 mètres, la cathédrale de Reims frappe le visiteur par l'harmonie de ses proportions et la richesse de sa statuaire. La façade principale et son revers sont de véritables dentelles de pierre.